美术源于大地
DIRECTOR’S COLUMN
Vol.4 “大地艺术祭”有望通过共鸣从专有名词变成普通名词
北川富朗（《美术源于大地》总编 /“大地艺术祭”总监）
一提到“大地艺术祭”，人们就会联想到的新泻县的越后妻有地区，目前已经成为广为人知的存在。“大地艺术祭”的理念也已经打破了地区的局限性，有望与多元化地区相连结，广泛传播。在本集中，北川总监介绍了他对“大地艺术祭”的未来展望。
编辑：内田伸一、宫原朋之（CINRA.NET编辑部） 摄影：丰岛望
04 March 2020
“大地艺术祭”的广泛含义
一提到“大地艺术祭”，人们就会联想到越后妻有，通过过去20年开展的活动，在大家的帮助之下，目前已经广为人知。我认为与以前相比，“大地艺术祭”的含义已经变得更为广泛。这集我想就这个话题谈一谈我的想法。
除了越后妻有以外，在其它地区首先使用“大地艺术祭”这一名称的是秋田县上小阿仁村。当时，借举办“大地艺术祭 越后妻有艺术三年展2012”之机，在与越后妻有不相邻的上小阿仁村实现了“异地举办”“大地艺术祭”（*1）。
*1： “异地举办”的契机在于芝山昌也先生于“大地艺术祭 越后妻有艺术三年展2009”上创作的作品“上小阿仁（KAMIKOANI）”。以秋田县上小阿仁村的农事小屋为模型，在新泻县十日町市的仁田村落进行展出。此后，两个地区开始尝试进行交流。2012年举办三年展时，作为艺术节的“异地举办”活动，于上小阿仁村举办“KAMIKOANI（上小阿仁）秋田2012”。目前作为该村的“上小阿仁项目”持续至今。
上小阿仁村是著名的狩猎之乡，位于山间地带，也是少子老龄化问题日益严峻的里山村落地区。虽然“异地艺术节”活动不是我们有计划地实施的，但却推动了两个面临共同社会问题的地区之间的交流。非常庆幸当时能够结下这个不解之缘。
我认为，这正说明“大地艺术祭”并没有停留在诸如“威尼斯双年展”或“横滨三年展”一样的专有名词的层面，而是有可能成为基于基本理念而存在的“普通名词”。我一直主张这是我们所希望的，事实上也在朝着这个方向在变化。
当然，为了防止“大地艺术祭”被滥用，我们已经注册了商标，采取了相关的保护措施。但作为我本人而言，如果与我们的基本想法一致，我们也愿意积极地摸索“大地艺术祭”这个词语能够被广泛利用的可能性。
除了“大地艺术祭”的名称之外，我们在艺术节活动中尝试的基本理念也在越来越多的场合被借鉴、被参考。例如，在艺术节活动中，除了当代美术之外，我们还引进了插花、陶瓷器、或者被称为“生活美术”的部分、以及饮食文化等要素。我切身感受到，这种尝试也在逐步对其它地区产生影响。
中瀬康志「儀明劇場-倉-」2003年（撮影：安齋重男）
超越国家及文化之不同，发挥桥梁作用
除此之外，还出现了一些超越国界的动向。“大地艺术祭”的基本理念是“人类生活在大自然的怀抱里”，与此产生共鸣的澳大利亚艺术家和其艺术作品参加了每一届的艺术节活动，还在越后妻有建立了供到访者逗留或发布信息的设施“澳大利亚馆”。
中国也是如此。以与“大地艺术祭”产生共鸣的孙倩女士率领的HUBART（瀚和文化）为中心，持续在越后妻有开展“华园”项目，供来自中国的艺术家们驻留、创作并展示作品（*2）。
*2：参考文章：“大地艺术祭”是跨越国界的文化桥梁
北京HUBART（瀚和文化）董事长 / “华园”发起人 孙倩女士
2018年，在孙女士的协助下，首次在中国举办“大地艺术祭 越后妻有艺术三年展”记者发布会。孙女士本人是“大地艺术祭”的粉丝，在艺术节与来自中国的到访者及艺术家之间发挥着桥梁作用。她还希望未来有一天能够在中国举办“大地艺术祭”。
以在中国举办的记者发布会为契机，我还结识了一些希望在中国举办“大地艺术祭”的人士。迄今为止，我曾经在自己的著作、或者类似这样的连载等场合介绍了举办“大地艺术祭”的目的，我了解到，对此产生强烈共鸣的人士已经超越国界，遍布各地。
中国幅员辽阔，拥有50多个不同的民族和14亿人口，而且与日本的国情、社会状况、政治经济、文化、价值观等都存在着差异。但是对“大地艺术祭”予以关注的人士当中，有些人在充分理解本国的社会情况的基础上，拥有中立的视点。他们非常认真地思考举办艺术节的意义、以及未来的社会发展。
当然，或许有人认为，举办国际艺术节，可以吸引更多的外国游客，获得经济效益等，但是，我认为，他们还考虑到了其它层面的意义。如果说日本从明治时代开始历经150年、或者说从二战后历经70多年才实现了近代化和现代化，那么，中国只用了40年、其他亚洲国家只用了20年左右就实现了近代化或现代化，而且经济的全球化进程也在加速。在这样的背景下，考虑未来的社会发展时，除了政治和经济的动向之外，他们或许已经开始关注艺术节所拥有的可能性。
Damián Ortega, "Warp cloud" , 2018年（撮影：NAKAMURA Osamu)
超越“既定的范围”
“大地艺术祭”与千篇一律的美术教育、或者单纯地追随欧美艺术潮流的活动截然不同，而是在从不同的角度重新审视价值观。全球各地的艺术家也并非单纯地聚集在一起，而是基于各自不同的历史和潜力，展示他们独一无二的艺术作品。这些都是在人口不足6万人的地方小城市实现的。这一点也堪称是“大地艺术祭”的特色之一。
其结果，也向外界传递了这样一个信息–“这样的话，在其它地区是否也可以举办富有当地特色的艺术节活动呢”。我认为，我所参与的“濑户内国际艺术祭”、“奥能登国际艺术祭”、“北阿尔卑斯国际艺术祭”、“ICHIHARA ART x MIX”等并非与此毫无关联。除了日本国内以外，“大地艺术祭”也对其他国家，尤其是对亚洲各国产生了一定的影响。与“大地艺术祭”有着不解之缘的日本艺术家深泽孝史先生等参与的、在泰国南部地区举办的“泰国甲米双年展2018”就是近年来一个具有代表性的事例。事实证明，可以在不同地区做一些有趣的事情。
深泽隆史（照片中心）在“泰国甲米2018年双年展”的“水牛足球场”项目中。
综上所述，我认为，如何在既定的范围以外产生新的动向，这一点至关重要，而且要以不同的形式，避免单纯地进行复制。举个例子，在网络社会，只需使用一个心形符号，就可以代表“喜欢”或者“开心”等含义，非常方便，如同使用音乐中的一个单音符进行表现一样，但事实上，或许有10个八度音阶的可选性。从这个意义而言，我衷心地期待“大地艺术祭”能够发挥更大的作用。
common.254
北川富朗
《美术源于大地》总编 /“大地艺术祭”总监
1946年出生于新泻县高田市（现上越市）。艺术总监。自2000年举办“大地艺术祭”，从筹备期间到现在一直担任总监，参与相关工作。担任《美术源于大地》的总编。
