山口洋佑在积雪覆盖的越后妻有体验到的，从"自我"信息中获得的解放

山口洋佑（插画师）

《美术源于大地》的首页每月都会刊登契合主题的视觉作品。2020年2月至4月期间，刊登了山口洋佑先生创作的插画。山口先生造访积雪覆盖的越后妻有地区时，感受到"自我"的存在被解放，连轮廓都变得模糊不清的体验。置身自然之中，才惊觉自己竟如此迷失了"自我"的存在。他将这般体验，通过全新绘制的插画与文字娓娓道来。

文字・插图：山口洋佑　编辑：川浦慧（CINRA.NET编辑部）

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09 April 2020

©️山口洋佑

久违地踏上冬日的越后汤泽站，东京未曾见过的雪花正飘落。登上前来接站的车，便驶入已积满白雪的道路。低垂的灰云与雪山的分界模糊不清，随着车轮转动，时间流逝，渐渐分不清身处何地、身在何时，甚至突然闪过这样的念头：这个世界是否会永无止境地延续下去？这般感受既带着些许不安，又掺杂着莫名的安宁，是种奇妙的矛盾体。

这种氛围在克利斯蒂安·波尔坦斯基＋将．卡尔曼合作的《最后的教室》(*1)中被进一步放大。黑暗中，零星灯光下无数电扇发出嗡鸣声摇曳摆动，半透明帷幕模糊了教室的边界，被布料与黑色覆盖的物体仅留下曾存在的痕迹，唯有闪烁的光芒与心跳般的声响，如同世界的开端般静静存在于此。

*1：克利斯蒂安·波尔坦斯基＋将．卡尔曼《最后的教室》（2006年）

以人类生死与记忆为主题的博尔坦斯基，早在2003年便在此地展开过创作。而为完成此作，艺术家亲赴现场的2006年冬季，恰逢创纪录的大雪。据说那里呈现着与夏日截然不同的景象，学校被积雪彻底封锁。由此诞生的作品，将空间记忆以浓密而沉重的形式封存于建筑之中。
最后的教室

©️山口洋佑

在东京期间，我不断被追问自己究竟是谁。人们要求"自我"这个符号永远保持信息状态，随着生活的延续，这种要求日益强化，不知不觉间我竟开始按照这个符号的要求行事。

在这片雪景之中，昏暗的教室里，那些构筑自我认同的信息正逐渐消融，线索也日渐模糊。置身于无人知晓自己、亦不知身在何处之地，或许近似于一次死亡。在无限延展的自然大气与大地之间，在昏暗教室里自己与他人记忆的朦胧交叠中，感受着自身轮廓逐渐消逝。这般体验仿佛获得无尽解放，既令人恐惧，又仿佛被深深拥抱而获得安宁。

个人资料

山口洋佑

插画师

活跃于国内外杂志、书籍、CD、时尚、广告等多元媒体领域。近期作品包括东山彰良著《小小空间》（文艺春秋）、町屋良平著《讨厌爱》（文艺春秋）、《战时音乐》蕾贝卡·麦凯著（新潮社）等书籍封面插画，FRaU OCEAN《向大海许愿》（讲谈社）、MUSIC MAGAZINE、东京国立博物馆导览手册等插图，以及"第30届下北泽戏剧节"主视觉设计等作品。同时发行了Baanromsai20周年纪念绘本《星与花的庭院》，并在各地举办个展。