藝術 / 北山善夫
致逝者,致生者(2000年)
北山善夫《致死者,致生者》2000年(攝影:安齋重男)
藝術 / 北山善夫
致逝者,致生者(2000年)
北山善夫《致死者,致生者》2000年(攝影:安齋重男)
文字・編輯:內田伸一、編輯:川浦慧(CINRA.NET編輯部)
10 January 2020
《致死者,致生者》是2000年於首屆「越後妻有大地藝術祭三年展」發表的大型裝置藝術。藝術家北山善夫(*1)親赴隆冬的越後妻有,在某所廢校深居三個月以上方完成創作。該場域正是舊中里村(現十日町市)村立清津峽小學土倉分校。這座坐落於越後妻有地區首屈一指的豪雪地帶,曾是孩童們相聚、成長、最終畢業的場所。該校雖是創立於1882年(明治15年)的歷史悠久學府,但土倉分校已於1996年停辦。

*1:關於作者北山善夫
1948年生於滋賀縣。現居京都府。十歲時罹患重病,中學畢業後投身染織業。然十八歲時病症復發,遂以自身切身的「生死」主題展開創作生涯。1982年獲選為「第40屆威尼斯雙年展」日本代表,以竹紙大型雕塑作品引發矚目。此後持續探索多元創作技法,持續活躍於藝術領域。
晴朗的日子裡,陽光充盈的講堂與體育館中,展示著宛如空間中盤旋的漩渦、又似擴散的漣漪般的裝置藝術。這件作品由無數竹條精細編織而成,表面貼滿繽紛紙片,營造出令人聯想到宇宙的蜿蜒躍動感。更從天花板垂掛著長著翅膀的微型小椅,宛如無數天使般懸浮於空中。

北山善夫《致死者,致生者》2000年(攝影:安齋重男) 在曾經聚集村莊孩童、孕育成長、見證畢業的場所,出現了令人聯想宇宙的裝置藝術。
此外,通往二樓的樓梯旁牆面上,密密麻麻地排列著曾在該校度過重要時光的孩子們生動活潑的快照。俯瞰著講堂的三間教室裡,黑板上抄寫著學生文集中的詩作,畢業時的送辭與答辭等也一併展示。與此同時,北山本人親繪的素描、以及他長期以「死亡」為主題蒐集的報紙剪報與筆記等元素亦被張貼於此,這些對比鮮明的作品令人不禁思索標題「致死者,致生者」的深意。更引人注目的是,建築外牆延伸出一對翅膀,彷彿昭示著此處與外界的連結。

北山善夫《致死者,致生者》2000年(攝影:安齋重男) 建築物的外牆上,一對翅膀向外伸展,彷彿昭示著此處與外界相連。
如此一來,這件作品不僅成為充滿校園回憶與記憶的空間,更超越單純喚起鄉愁的層次,昇華為觸動普世生死觀的藝術表達。由於場地位處深山之中,據說會期初期每日訪客僅數人便已算上佳。因道路狹窄無法通行巴士,主辦方原先需從前端停車場以私家車接駁來賓,但隨著口碑漸次傳開,會期後半段竟出現車輛綿延不絕的盛況。
北山善夫《致死者,致生者》2000/2017年 於「大地藝術祭 2017春季再展名作展」經重新製作後「復活」的樣貌。展出場地為越後妻有里山現代美術館[KINARE](攝影:大地藝術祭)
其實這座分校原本就決定在會期結束後拆除,藝術家也是在知悉此情況的前提下創作的作品。如今越後妻有地區雖留存多件永久性作品,可惜此作原貌已不復存在。然而正因其廣為流傳,在回顧經典的「越後妻有大地藝術祭 重溫名作展」中,北山先生親自重製了這件作品。這般圍繞作品的軼事,恰恰深化了觀者對其誕生與消逝的凝視,實屬耐人尋味。
北山善夫《致死者,致生者》2000/2017年 〈大地藝術祭 2017春季再展經典名作展〉(攝影:中村脩)
北山善夫《致死者,致生者》2000/2017年 〈大地藝術祭 2017春季再展經典名作展〉(攝影:大地藝術祭)
北山善夫《致死者,致生者》2000/2017年 〈大地藝術祭 2017春季再展經典名作展〉(攝影:中村脩)
此外,舊清津峽小學「本校」現已翻新,以磯邊行久的藝術作品群為常設展核心,同時作為「磯邊行久越後妻有清津倉庫美術館(SoKo)」,既能鑑賞現代美術最前沿的大型雕塑作品,亦可進行作品保存。

磯邊行久越後妻有清津倉庫美術館(SoKo)(攝影:山本想太郎)

2015年,將舊清津峽小學的體育館改建,以「展示與保存並行」的新概念開幕。此處標榜藝術品在「都市」與「地域」間的交流,試圖將都市藝術家苦惱的大型作品存放問題,與越後妻有地區空屋及廢校增多的現狀,轉化為雙贏局面。後續更全面翻新校舍棟,以大地藝術祭核心思想奠基者——藝術家磯邊行久的創作群作為常設展主軸進行展示。(攝影:中村脩)
磯邊行久越後妻有清津倉庫美術館(SoKo)
北川 Fram(《美術是從大地而來》主編/「大地藝術祭」總監)
初次見到北山善夫完成的《致死者,致生者》時,我深切感受到:這絕非美術館所謂的白色立方體(純白抽象空間)所能孕育的表現形式。這件作品最初並非如此規劃。尤其融入昔日校園生活相關照片與文集等元素,我認為是北山在創作中途偶然接觸這些物件後所衍生的構想。他或許是想藉此讓當年的氛圍在此地重現吧。曾有當地居民觀賞完成作品後感嘆:「原來如此,這便令人心服口服了。」
將多元「時間」具象化的傑作,可謂「大地藝術祭」的鮮明特徵。這與當地留存眾多歷經歲月淬鍊的古老事物息息相關。可惜的是,由於會期結束後建築物本身遭拆除,該作品未能永久保存。當時眾人雖心知此局,但我們確實尚欠足夠實力。若置身當下,定會竭盡所能守護作品。對我而言,這正是此類作品的意義所在。

個人簡介
北川 Fram(Kitagawa Fram)
『美術是從大地而來』編輯長 / 「大地藝術祭」總監
1946年生於新瀉縣高田市(現・上越市)的藝術總監。自2000年創辦的「大地藝術祭」籌備階段起,至今持續擔任綜合總監。
