2025년 여름, MonET의 회랑에서는 BankART1929의
디렉션: BankART1929
참여 작가: 야마모토 아이코, 마츠모토 아키노리, 이하라 히로부키, 우시지마 타츠지
야마모토 아이코
사진: 나카무라 오사무
마츠모토 아키노리
사진: 나카무라 오사무
이하라 히로부키
Photo by Nakamura Osamu
우시지마 타츠지
사진: 나카무라 오사무
BankART1929
2004년부터 21년간, 요코하마시의 '창조 도시 구상' 아래 역사적 건축물과 유휴 공간을 공립민영 예술문화 시설로 활용하며, 예술, 건축, 디자인, 퍼포먼스 등 폭넓은 분야를 가로지르며 활동해왔다. 2025년 4월부터는 지금까지 쌓아온 다양한 관계성과 '도시의 경험'을 바탕으로, 다양한 사람들과 협력하여 사회와 예술의 새로운 지평을 열어갈 예정이다.에치고츠마리에서는 2006년 《BankART 쓰마리 2024 「창조적 복원과 교신」》을 오픈했다. 100년 된 농가를 건축가 미칸구미와 미술 작가들과 함께 리노베이션하여 이후의 예술제에 매회 참가했다. 지난 전시에서는 "창조적 복원과 교신"을 주제로 집을 개방하여 사람들을 맞이했다.
미술가. 1991년 가나가와현 출생, 교토부 거주. 도쿄예술대학 대학원 첨단예술표현과 수료(2017). 폴라미술진흥재단 해외연수원으로 중국에서 연수(2019). 아시아를 중심으로 한 국내외 필드 리서치와 레지던시 제작을 통해 자연환경과 인간의 관계를 주제로 주로 염색 기법을 활용해 작품을 제작하고 있다.주요 전시회로는 「잊고 있지만 존재하는 (그것은 마치 호흡과 같다)」(gallery N / 아이치 2025), 「SENSE ISLAND/LAND 감각의 섬과 감각의 땅 2024」(관음자키 공원 / 가나가와 2024), 「BankART Under 35」(BankART KAIKO / 가나가와 2021) 등이 있다.
작품 이미지 이미지: 《아와이의 하타-12종의 나무에 의한》
1951년생. 1978년부터 창작 활동을 시작하여 현대일본미술전, 일본국제미술전, 헨리 무어 대상전 등 다수 출품. 1992년 고토 기념 문화 재단의 지원으로 1년 반 동안 아시아 7개국 소수민족의 예능을 연구.1999년 제9회 방글라데시 아시아 아트 비엔날레에서 그랑프리를 수상했다. 1981년부터 사운드 오브제(소리가 나는 작품)를 창작하여 갤러리, 미술관, 야외 등 다양한 장소에서 자동 연주를 통한 사운드 설치 작품을 전시하고 있다. 현재는 사운드 오브제를 활용하여 음악, 미술, 영상을 융합한 《아키노리움》과 병행하여 아내와의 콜라보레이션 《행성 트라리스》를 전개 중이다.
작품 이미지 이미지: 《SUNARI-project-in-BALI》 2001
1988년 오사카부 출생. 2011년 다마미술대학 미술학부 조각학과 졸업. 2013년 도쿄예술대학 대학원 미술연구과 조각전공 수료. 생물이 살아가며 만들어낸 부산물이나 생물의 습성 등에 주목하여, 이를 생물이 만든 조각으로 독립시키는 작품을 제작하고 있다.동물의 배설물을 옻으로 굳혀 배출 원천의 몸으로 되돌리는 작품, 펫푸드나 양모 등으로 동물을 형성해 소각 후 주조하는 작품, 새 둥지를 자연 그대로의 형태로 그릇으로 만드는 프로젝트 등 자연이 만들어낸 조형을 작품에 도입하고 있다. 외면받는 생물과 그들의 삶의 흔적에 의도적으로 시선을 돌려 생태계와 그 순환에 대해 재고하게 한다.
작품 이미지 이미지: 《cycling-dead or deer-》 2016
1958년 도쿄 출생. 1984년경 주운 돌을 위한 플레이어 제작을 결심한 이래 '쓸모없는 기계'라 부르는 작품군으로 표현 활동을 시작했다. 이후 다양한 만남 속에서 손바닥 안의 사건에서 건축적 스케일의 사고로 영역을 확장해 가며, 기계적 구조와 시간축에 따른 변화, 자연과학과 끝없는 움직임을 관심 대상으로 삼아 제작해 왔다.2009년부터 인력 이동식 공방의 제작과 활동이 시작되었다. 이는 거리와 사람 사이의 관계가 관심 대상에 추가된 데 따른 것이다. 2025년 현재, 제작과 거리, 사람과의 관계를 소중히 여기는 공방 운영을 젊은 두 친구와 함께 시작했다. 또한 요코하마 항만 지역에 있는 토목 유산을 무대로 대규모 프로젝트를 계획하기 시작했다.
작품 이미지: ≪기억자≫
▼오프닝 갤러리 토크 투어
개막 첫날, 투어 형식으로 참가 작가들의 오프닝 갤러리 토크를 진행합니다.
일시|7월 19일(토) 14:00
행사장|에치고츠마리 사토야마 현대미술관 MonET 회랑
참가비|무료자세한 내용 및 신청은 여기
▼야마모토 아이코 「NATURE COLOR PICNIC in 쓰마리/식물 채집 모임」
자연 속을 걸으며 염료가 되는 식물을 찾아 채집합니다. 염료로 만든 차 시음도 즐겨보세요.
일시|8/10(일) 13:00-15:00
행사장|BankART 쓰마리 2024 「창조적 복원과 교신」
참가비|500엔(다과 포함) ※현장 결제
준비물|더러워져도 괜찮은 옷과 신발, 손 닦을 수건
인원|15명 (초등학생 이상)자세한 내용 및 신청은 여기
▼야마모토 아이코 「NATURE COLOR PICNIC in 쓰마리/식물 염색 모임」
에치고츠마리에서 채집한 식물로 식물 염색을 체험합니다.
일시|8/11(월) ①10:00-12:00 ②14:00-16:00
행사장|에치고츠마리 사토야마 현대미술관 MonET
참가비|1000엔 ※현장 결제
준비물|당일 염색할 천(1인당 200g 정도 / 소재는 면, 마, 비단으로 한정), 더러워져도 괜찮은 옷과 신발, 손 닦을 수건
인원|각 회차 15명 (초등학생 이상)자세한 내용 및 신청은 여기
▼야마모토 아이코 「소리를 엮는 날 – 체류 제작 보고회」
약 1개월간 에치고츠마리 지역에 체류하며 지역 식물과 염색 기법에 대해 리서치를 진행하며 체류 제작한 작가로부터 에치고츠마리 땅에 뿌리내린 식물과 작품 제작 과정, 리서치 내용 등에 대해 이야기합니다.
일시|8/30(토) 13:00-14:30
행사장|에치고츠마리 사토야마 현대미술관 MonET
참가비|무료
인원|20명자세한 내용 및 신청은 여기
▼마쓰모토 아키노리 「대나무 소리 악기(竹音琴) 만들기」
「대나무 음금(竹音琴)」은 매달린 대나무 조각이 신비롭게 움직이며 음색을 연주하는 오리지널 악기입니다. 일상 속 식물 중 하나인 대나무로 악기를 만들어 연주해 보시는 건 어떨까요? 공작이나 악기를 좋아하는 분은 물론, 가족과 함께 즐기실 수 있습니다.
일시|10/11(토), 12(일) 13:00~
행사장|에치고츠마리 사토야마 현대미술관 MonET
참가비|2000엔
인원|각 회차 15팀(초등학생 이하는 부모 동반, 성인은 1인 참여 가능)
야마모토 아이코 「NATURE COLOR PICNIC in 쓰마리/식물 채집 모임」
야마모토 아이코 「NATURE COLOR PICNIC in 쓰마리/식물염색 모임」
마쓰모토 아키노리 「죽음금(竹音琴)을 만들자」
| 날짜 |
2025년 7월 19일(토) ~ 11월 9일(일) 공휴일 제외 화·수요일 휴관일 10:00-17:00 (최종 입장 16:30) ※ 야간 조명은 21:00까지 |
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| 장소 |
에치고츠마리 사토야마 현대미술관 MonET 회랑 |
| 요금 |
회랑의 작품은 무료로 관람하실 수 있습니다.
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