艺术 / 克利斯蒂安·波尔坦斯基
克利斯蒂安·波尔坦斯基
艺术 / 克利斯蒂安·波尔坦斯基
克利斯蒂安·波尔坦斯基
文本·编辑:Art Front Gallery
18 July 2021

2000年《亚麻》 摄影:ANZA ï
7月14日,克利斯蒂安·波尔坦斯基先生在巴黎医院逝世,享年76岁。其讣告在日本广为传播,在越后妻有地区也有许多人哀悼他的离世。波尔坦斯基是与大地艺术节合作时间最长、参与最深入的外国艺术家。
2000年首届大地艺术节上,他创作的《亚麻布》作品,是在信浓川支流清津川河滩的0.5公顷田地里架设钢丝,将从居民处收集的数百件白色旧衣物等距悬挂其上。这是他考虑到"艺术家可能资金有限"而提出的方案。这些在风中摇曳、反射着光线的衣物,宛如"曾在此生活的人们、被迫离开此地的人们的灵魂颤动",完美诠释了他始终关注的人类存在与消逝、生与死的主题。每当暮色降临,孩子们便欢呼着"鬼怪来了!鬼怪来了!"在田间奔跑嬉戏。我至今仍清晰记得博尔坦斯基的身影——他与当地居民愉快协作,在人们的T恤上开心地签名留念。

2003年《夏日之旅》与让·卡尔曼合作 摄影:ANZA ï

2003年《夏日之旅》与让·卡尔曼合作 摄影:ANZA ï
2003年,第二届艺术节。沃尔坦斯基主动提出参与,与国际知名舞台灯光设计师让·卡尔曼携手,在松之山旧东川小学的舞台上展开《夏日之旅》。悬挂在玄关的无数拖鞋、理科教室里的野花、教室里悬挂的孩童衣物、从体育馆传来的童谣歌声。那里弥漫着曾经在这所学校里学习的孩子们的气息,如同白日梦般幻现出他们的身影。

2006年《最后的教室》与让·卡尔曼合作 摄影:T. 仓谷

2009年「最后的教室」三楼空间翻新(※1)摄影:宫本武典 + 濑野弘美
第三回,沃尔坦斯基与卡尔曼再度造访旧东川小学,这次是为了创作永久性作品而来到创纪录大雪纷飞的越后妻有。他们渴望了解这个每年近半时间被冰雪覆盖的地域。体育馆内铺满稻草,成堆的旧风扇翻腾着草香与热浪,飘落的雪花残影与裸露灯泡交相摇曳,理科教室里传来心跳声——那是沃尔坦斯基的心跳录音。预展时当地老人纷至沓来,望着雪白床单上排列的亚克力棺椁,彼此低语:"是啊,被大雪封锁的冬天就是这般光景。"他们带来的地域与学校相关物品,静静收纳在音乐教室深处。这件《最后的教室》成为越后妻有最具代表性的作品,至今仍是人气最高的展品之一。
在第四届艺术节中,艺术家在此作品内开展了采集访客心跳声的项目,该项目最终于2010年在濑户内国际艺术节上以《心跳档案》之名,在濑户内海丰岛得以呈现。
※1:2009年对三楼空间进行改造,通过增设窗帘重新划分区域,彻底改变了空间印象。期间还限时展出过堆叠古着衣物的装置艺术,并特别设置了独立于作品之外的展区——该展区呈现了艺术家在全球各地开展的心跳采集项目,在50天内成功采集了416人的心跳声。该项目最终发展成为2010年濑户内国际艺术节的《心跳档案》。

2012年《无人区》摄影:中村修
2012年第五届艺术节期间,沃尔坦斯基在十日町越后妻有里山现代美术馆[Kinare]的中庭展出了《无人区》。该作品此前已在米兰、巴黎、纽约展出,但创作过程中沃尔坦斯基专程走访了东日本大地震灾区。16吨的旧衣山堆积如山,被誉为"神之手"的起重机随机抓取又抛落衣物。这件宛如昭示人类命运的作品令观者震撼不已。
2018年《影之剧场~欢快的幽灵们~》摄影:中村修
此后,沃尔坦斯基继续与越后妻有地区保持联系,在旧东川小学二楼《最后的教室》展厅旁增设了《影之剧场~欢快的幽灵们》,同时为下届大地艺术节进行筹备工作。参与《最后的教室》运营的当地长者们,如同沃尔坦斯基的代言人般向访客阐释作品意图,始终悉心守护着这件艺术品。
我们收到了来自国内外众多人士对沃尔坦斯基逝世的哀悼之声。从孩童到老人,无数人曾亲历他的作品创作,并始终铭记着那些震撼心灵的体验。沃尔坦斯基曾表示,即使自己的名字终将被遗忘,也希望作品能如古老寺庙神社般成为朝圣之地。我们由衷感谢他为越后妻有地区留下这般圣地,为我们缔造美好回忆,并在此谨致深切哀悼。

个人资料
克利斯蒂安·波尔坦斯基
法国
1944年生于法国巴黎。1968年发表短片电影,1972年参加德国卡塞尔举办的国际当代艺术展"文献展"后,以集体与个人的记忆、存在与缺席为主要创作主题,在世界各地发表作品。与日本渊源深厚:1990-91年于名古屋ICA与水户艺术馆举办展览;2000年至今持续参与大地艺术节、濑户内国际艺术节并创作永久装置作品。2016年东京庭园美术馆、2019-20年大阪国立国际美术馆、东京国立新美术馆及长崎县美术馆相继举办个展。2006年荣获高松宫殿下纪念世界文化奖。其作品主要收藏于纽约现代艺术博物馆、泰特美术馆、蓬皮杜艺术中心等机构。作为当代法国代表性艺术家广为人知。已确定将参展2022年夏季举办的第八届大地艺术节越后妻有艺术三年展。
